lundi 11 août 2014

Le beau du Cirque


Apres d’avoir vu le touchant film Itinéraire d'un enfant gaté, j’ai pensé à l’Histoire du cirque et comment elle a changé au cours du temps. Donc je crois qu’il vaut mieux que j’en parle, car le cirque a été un élément de divertissement, d'expression artistique et culturelle en Europe, surtout en France, Royaume Unis et Italie.

Le mot cirque vient du latin et signifie cercle,  car il fait référence au lieu où le spectacle avait lieu. Les origines du cirque remontent au temps de l’antique Rome, quand cela était une des formes d’arts et de spectacles les plus appréciées. De plus, le cirque était considéré comme un événement important dans l'histoire parce que c'était la seule occasion publique qui pouvait être joint par les hommes et les femmes en même temps.

Bien que le cirque a eu son apogée autours du 18ème siècle, il faut remarquer qu’il y a des cérémonies rituelles d’Afrique, de l'Egypte en particulier, et de l’Asie qui ont beaucoup influencé les éléments  qui caractérisent  l'acrobatie moderne avec toutes ses diverses ramifications.

En fait le développement de l'acrobatie a pris origine en imitant le comportement des animaux, en utilisant des plumes, cornes et peaux pour rendre tous encore plus réaliste. Cela a donné lieu à unes des disciplines fondamentales dans l'histoire de l'acrobatie, comme le Mâts Chinois par exemple, qui métaphorise l'ascension vers le sommet de l'arbre.

Ceux qu’on appelle buskers aujourd’hui

Autour du 18ème siècle, des persécutions, la famine, la pauvreté, les cours migratoires, ont obligé les Tziganes à devenir «saltimbanque» (qui dérive de l’italien «saltare in banco», c’est-à-dire sauter sur un banc/une plate-forme) à se jouter et à faire des performances dans la rue. A ce moment-là, les jongleurs, les acrobates et les voltigeurs se sont unis: le cirque moderne est né. C’est un cirque de personnes, aimants à créer un mélange d'actes qui mettait en vedette animaux et interprètes humains.








Toutefois, à partir des années 1960 et 1970, quand les droits des animaux sont devenus un sujet très senti par la société,  les cirques ont commencé à les utiliser de moins et moins. C'est ainsi que naquit le cirque contemporain, ou le Nouveau Cirque - un genre de spectacle vivant qui présente une histoire ou un thème principal est développé à travers différentes techniques du cirque, des plus traditionnelles à contemporaines. 


Les animaux ne sont presque jamais utilisés dans ce type de cirque, tandis qu’il y a une concentration plus grande des aptitudes artistiques et athlétiques des vedettes. Voilà alors, l’importance de l'impact esthétique d'ensemble, à travers l'utilisation des formes artistiques les plus variées : dance, théâtre, acrobatie, jonglerie, poésie, rap, musique, cabaret et acrobatie aériennes.


Entre cette ultime catégorie, il y a deux disciplines qui me passionnent beaucoup. Une est ce qu’on appelle Tissu aérien qui a été inventé par une des icônes du cirque, l’athlète André Simard, acrobate chez le célèbre Cirque du Soleil. En mélangeant ses passions pour le théâtre et de la gymnastique, Simard a enseigné aux acrobates de ne pas seulement être des athlètes incroyables, mais aussi d’exprimer l’art à travers le corps, en faisant d’eux des artistes complets.





Un autre discipline que j’aime pratiquer est le Cercle aérien où les acrobates doivent grimper, se balancer... comme ça!





Il faut bien sûr beaucoup de force et de concentration pour faire tout ça. Mais cela me permet d’augmenter mon auto-confiance, de connaitre mieux mon corps, sa façon de fonctionner, comment il dépasse ses limites, ainsi je me bats contre la gravité. A chaque fois que je monte, je me sens libre bien qu'instable, je suis dans un monde ou l'espace m'apparait infini, c'est mon secret pour être épanouie.





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